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AI揮春照相館及新春禮遇錦繡登場香港 - Media OutReach Newswire - 2026年2月6日 - 今個新春，太古廣場及星街小區誠邀您躍步遨遊「駿馬星馳錦簇而至」藝術裝置，踏入這場讓藝術工藝綻放、想像馳騁與吉祥滿載的馬年慶典。由2026年2月5日至3月3日，太古廣場化身為一座洋溢柔和粉紅氣息的雅緻中式庭園，展現歷久彌新的刺繡工藝。當中最為矚目的，為一匹氣勢非凡、高達3.5米的巨型駿馬，由本地刺繡團隊YLYstudio以複雜細膩的針線技藝頃力打造而成。場內四匹錦繡駿馬披上含吉祥寓意、美輪美奐的刺繡飾物，活現奔騰活力，承載新歲希望及帶來幸運和豐裕祝福。春馳亭閣太古廣場亦精心準備連串新春活動，包括「錦繡祝願」AI揮春照相館讓您製作獨一無二的新年揮春，以及「繁花彩繡」利是封套裝與精彩購物禮遇，還有充滿活力氣息的爵士踢踏舞表演和醒獅巡遊，以一場傳統與現代交融的慶典迎接馬年。以刺繡工藝點綴奇幻庭園從太古廣場延伸至星街小區，幻美景觀徐徐展開——刺繡、繁花、燈籠、亭園與駿馬穿梭其中。庭園內四匹駿馬身披幸運刺繡飾件，靈感取自八個吉祥圖案，包括羽毛、飛鳥、石榴、銅錢、繁花、四葉草、甲蟲與祥雲，超過590個刺繡飾件使用80種以上亮片、繡線和絲帶，由本地刺繡團隊YLYstudio耗時逾1,000小時精心製作。駿馬耀目而至，帶來喜悅與興盛。春馳亭閣位置：太古廣場LG1層Garden Court 三匹披上不同刺繡飾件的駿馬雄偉靜立，分別象徵幸運、和諧和豐裕。5米高的亭閣中可欣賞到八個吉祥刺繡飾件，每個圖案承載不同文化的祝福意涵，細緻呈現非凡手藝。瑞境盛放位置：太古廣場L1層（近lululemon）粉彩色系的涼亭與桃花盛放，兩匹幼馬悠然歇息與大家一同祥和喜悅地迎接馬年。「錦繡祝願」AI揮春照相館「錦繡祝願」AI揮春照相館結合人工智能技術，設計專屬揮春。立即登記成為above會員及憑即日電子消費累積滿港幣300元或以上，即可到照相館拍攝及自選祝賀語，透過AI技術生成獨一無二的揮春，完成後可把打印本帶回家，亦可下載電子揮春及短片與親友分享。日期：2026年2月5日至3月3日時間：上午10時至晚上10時馬躍呈福位置：太古廣場L1層（近Lane Crawford）朝氣蓬勃的小馬走在步道兩側，穿梭於奇幻的花藝和植物之間，散發新春的活力氛圍。馬兒沿着小徑前行，步步祝福，把豐裕和喜悅延續至新一年。錦簇駿騰位置：太古廣場L1層Park Court 一匹3.5米高的粉彩色巨型駿馬配襯花團錦簇，吉祥刺繡，寓意花開富貴，於桃花盛放下蓄勢奔向繁盛新歲。花耀迎春位置：太古廣場三座外（永豐街和星街）燈籠在星街小區亮起，把新春節慶氣息延伸至街頭，營造溫暖喜悅的錦繡新年。錦簇駿騰「繁花彩繡」利是封綻放馬年瑰麗「繁花彩繡」利是封以刺繡花藝為靈感演繹花開盛景，混和紅、粉及橙系優美色調。利是封中央的立體珠光花卉，結合珠飾、亮片和絲線細節，呼應高級時尚訂製的精湛工藝，寓意豐裕華美及欣欣向榮。一套十個的利是封配有桃粉及柔橙兩款顏色，並附上一個配有石榴掛飾的粉紅絲絨利是袋或幸運四葉草掛飾的綠色絲絨利是袋。幸運掛飾亦可以拆卸，成為搭配日常造型的配飾，點亮新春時尚造型。尊享獨家「駿采迎禧」新春購物禮遇由2026年2月5日至16日，太古廣場及星街小區以一系列新春禮遇與您一同歡慶馬年，當中包括「繁花彩繡」利是封套裝、購物禮券及賀年美點，迎接豐裕馬年！即日累積電子消費金額購物禮遇* 港幣3,800元 – 港幣8,799元「繁花彩繡」利是封一套 + MOViE MOViE太古廣場換票證兩張（價值港幣260元） -- 港幣8,800元 – 港幣17,999元太古廣場港幣300元電子購物禮券港幣18,000元 – 港幣37,999元太古廣場港幣600元電子購物禮券 + The Grand 西西里開心果酥（價值港幣128元）港幣38,000元 – 港幣87,999元太古廣場港幣1,400元電子購物禮券 + The Grand 西西里開心果酥（價值港幣128元）港幣88,000元或以上太古廣場港幣2,400元電子購物禮券 + COVA 果仁曲奇雙重奏禮盒（價值港幣198元） *顧客須登記加入太古廣場above會員計劃及以電子貨幣即日消費累積滿指定金額，方可換領購物禮遇。禮遇數量有限，先到先得，換完即止。其他條款及細則適用。換領日期：2026年2月5日至2月16日換領時間：上午11時至晚上10時換領地點：太古廣場L1層禮品換領專櫃（近Theory）踢踏舞步共迎奔騰馬年舞步躍動，喜迎新春！Step Out Studio連同一眾踢踏舞者與Nate Wong率領的爵士樂隊同台演出，以樂舞交織出如駿馬疾馳的表演；而新春點睛儀式喚醒瑞獅，熱鬧巡遊與您共享好運、團圓及繁榮，一同昂首闊步迎馬年！爵士踢踏躍動新歲由Nate Wong率領的爵士樂隊將以琴鍵、低音結他及色士風交織華麗樂章，配合Step Out Studio及其他踢踏舞者駿馬疾馳的踢踏舞節奏，展現如萬馬奔騰般蓬勃朝氣！日期： 2026年2月14日 2026年2月21日時間：下午3時半位置：太古廣場L1層（近Shiro）醒獅賀歲步步高陞新春點睛儀式及醒獅巡遊為馬年傳播活力、運氣和豐裕，把新年熱鬧氣氛推到最高點！日期：2026年2月23日（年初七，星期一）時間：下午1時位置：太古廣場L1層（近Shiro）今個新春，齊來投入太古廣場及星街小區「駿馬星馳錦簇而至」馬年慶典，體驗刺繡工藝、賀年活動及豐富禮遇，迎接福運滿載的一年！ Hashtag: #WhimsicalGallop #HorseInBloom #GallopingJoyAtPP發佈者對本公告的內容承擔全部責任關於 YLYstudio香港刺繡團隊YLYstudio由曾麗瑜 (Lilian) 和許業朗 (Matt) 創立，擅長融合傳統工藝與當代設計，將多年來的國際時尚經驗與藝術造詣注入每一件作品之中。 Lilian曾任香港時裝品牌的首席設計師，並於巴黎香奈兒集團旗下的高級訂製刺繡學院 LECOLE LESAGE 深造，精進工藝。她亦曾於法國里昂的 Elisabeth Gasbarre Rousseau 高級訂製工作室實習。憑藉對教學的熱忱，Lilian現於香港分享刺繡專業與經驗，啟發新一代工藝人才。 Matt於 2013 年畢業於英國皇家藝術學院後成為一名時裝設計師，熱衷創作及追求精緻工藝。他曾為知名歌手陳蕾與趙學而設計舞台服飾。自 2024 年起，Matt亦涉足電影服裝製作，參與多部國際級作品，包括《Ballad of a Small Player》及《Emmanuelle》。關於太古廣場太古廣場座落於金鐘核心商業區，於 1988 年落成，糅合購物、餐飲、娛樂、休閒、工作及酒店住宿等元素，致力為顧客呈獻優質及多元化的尊尚生活體驗。作為香港高尚購物商場的先驅，太古廣場匯集時尚潮流品牌及國際名牌，由時尚服飾、佳餚美饌、影音科技，以致引入創新的生活娛樂概念及專屬服務，是城中首屈一指的時尚地標，大眾休閒生活的熱點。太古廣場座落在港鐵金鐘站上蓋、連接主要交通樞紐，同時與五座甲級辦公樓、一座擁有 268 個單位的服務式住宅，以及四家五星級酒店連通，包括香港港麗酒店、港島香格里拉大酒店、香港萬豪酒店及香港居舍，為本地顧客或旅客帶來極致的生活享受。客戶服務熱線： (852) 2844 8988 官方網站：www.pacificplace.com.hk Facebook: @Pacific Place Hong Kong Instagram: @pacificplacehk WeChat: @香港太古廣場 XiaoHongShu: @Pacific Place HK 關於星街小區星街小區是座落灣仔的特色社區，由星街、月街、日街、進教圍及永豐街組成，是擁有獨特生活品味的都市人聚腳地。時至今日，星街小區已經從滿載歷史韻味的地方發展為一個充滿獨特個性和文化特色的休閑社區，咖啡廳、餐廳、酒吧、畫廊、時尚服裝精品店及家居設計店舖林立，提供一系列晝夜生活體驗。星街小區一直關注社區並積極推動可持續發展的生活方式，毗鄰太古廣場，與金鐘站咫尺相連，是香港核心地段的瑰寶，於喧嘩鬧市中提供片刻寧靜安謐。官方網站：www.starstreet.com.hk Instagram: @starstreethk Facebook: Starstreet Precinct #starstreethk

中國文化大學藝術學院師生與北市聯醫陽明院區醫護人員，共同帶領長者參與音樂與舞蹈課程，促進身心活力。中國文化大學面對超高齡社會趨勢，呼應政府推動長照3.0政策方向，與臺北市立聯合醫院陽明院區共同推動長者身心支持行動，由藝術學院師生設計藝術參與課程，藉由藝術療癒與跨領域協作，發展更貼近長者需求的照護設計，朝向專業共好、社會共進的健康社會願景穩步前行。本項行動由中國文化大學藝術學院師生團隊攜手北市聯醫陽明院區醫護人員共同規劃，於日間照顧中心推動多樣化藝術參與課程，涵蓋音樂、美術、舞蹈與戲劇等形式。透過引導式體驗與互動學習，引領長者強化身心狀態、提升生活參與感與自我肯定，落實健康賦能與活躍老化的核心理念。文化大學藝術學院院長黃惟馨教授指出，藝術不僅承載美感教育價值，更是連結情緒、感官與人際互動的重要媒介。根據研究顯示，藝術參與能有效提升心理幸福感、激發正向行為動機，並有助於形塑支持性社會關係。透過與醫療體系的協力運作，使藝術專業走入社區與照護場域，進一步擴大其公共影響力。陽明院區護理部陳淑暖主任表示，融入藝術療癒的照護策略，能回應長者在情緒關懷、社交連結與生活品質層面的多元需求，補足傳統醫療照護的侷限。此類作法已逐漸成為臨床與社區健康支持的重要延伸，與長照政策所強調的健康維持、社會參與與活躍老化方向相互呼應。隨著藝術療癒逐步累積臨床與實務經驗，其應用成效展現在長者心理狀態與生活滿意度的提升，有助於延展健康壽命、建構更具支持力的社會結構。此次合作更是回應近年受到關注的「社會處方簽」概念，藉由非藥物、非侵入性的介入方式，將文化、藝術與社會資源導入照護體系，提供以人為核心的整合式支持。長者在日間照顧中心進行美術與戲劇活動，透過互動體驗提升生活參與感與自我肯定。中國文化大學王子奇校長表示，隨著國內外快速邁向高齡化社會，提升長者生活品質與延長健康年限，已成為公共衛生與醫療領域的重要課題。除既有醫療與運動介入外，以藝術為基礎的支持方案，在心理調適、生活功能與認知維持等面向，已獲多項研究肯定。未來文化大學將持續深化與臺北市立聯合醫院的夥伴關係，拓展服務層面與場域，為高齡社會注入更多創新能量，共同形塑更具韌性與溫度的健康社會。中國文化大學藝術學院師生設計藝術課程，結合跨領域協作，打造符合長者需求的照護活動。

澳門特別行政區 - Media OutReach Newswire - 2026年1月29日 - 公曆新年伊始，農曆新年在即，銀河娛樂集團特別於旗下「澳門銀河」綜合度假城之文藝空間「銀河藝萃」隆重呈獻《銅上金彩——朱炳仁澳門藝術首展》，展出中國國家級非物質文化遺產項目「銅雕技藝」代表性傳承人朱炳仁大師的一系列鉅作，由即日起至4月12日展出。是次展覽既是朱炳仁大師的藝術作品首度在澳門展出，亦集合朱炳仁大師多個類別的創作，以及其兒子朱軍岷老師的作品。不單是大師藝作的展現，更是藝術傳承的最真切體現。是次展覽的成功舉辦，有賴澳門特別行政區政府旅遊局，以及澳門特別行政區政府文化局的支持協助。銅，色澤溫婉，承載東方千年祥瑞。中國知名藝術大師朱炳仁大師，承百年家學，開熔銅新章，不單傳承庚彩工藝，更獨創「熔銅」等技藝，從最初以銅融入建築，到後來的藝術品創作，著實將銅藝由建築延展至生活美學，使古老技藝在當代煥發新生。躍入馬年，《銅上金彩——朱炳仁澳門藝術首展》精選朱炳仁大師及朱軍岷老師68件（套）代表作品，其中以「馬」為主題的創作多達38匹。作品以高溫釉彩塑造駿馬，既承襲唐馬的雄渾氣韻，又融入西方寫實手法與現代美學，展現跨越地域及文化背景的創作。駿馬昂首奔馳，寓意馬年鴻運、奔騰不息，為賓客帶來新歲的祝福與力量。 1月28日上午，澳門特別行政區政府旅遊局代局長程衛東先生、澳門特別行政區政府文化局副局長鄭繼明先生、銀河娛樂集團董事程裕昇先生、第14屆全國人大代表、中國僑聯副主席劉藝良先生、《中國文化人物》社長王保勝先生、朱炳仁大師及朱軍岷老師，出席主禮開幕儀式。（左起）第14屆全國人大代表、中國僑聯副主席劉藝良先生、澳門特別行政區政府文化局副局長鄭繼明先生、澳門特別行政區政府旅遊局代局長程衛東先生、銀河娛樂集團董事程裕昇先生、《中國文化人物》社長王保勝先生、展覽藝術家朱炳仁大師及朱軍岷老師，出席並主禮開幕儀式。程裕昇先生表示：「銀河娛樂集團持續致力推動文藝發展及『旅遊+文化』的創新融合，為澳門增添光彩。藉著今次展覽，銀娛將非遺技藝帶到世界旅遊休閒中心。今次於『銀河藝萃』的展覽將朱大師數十年心血、創新精神與多元作品匯聚一堂，首度呈現澳門作獨家展出，讓來自各地的觀眾能一次過欣賞到朱大師多元而精彩的匠心鉅作，份外珍貴。」「澳門銀河」旗下文藝殿堂「銀河藝萃」隆重呈獻中國國家級非物質文化遺產項目「銅雕技藝」代表性傳承人朱炳仁大師的《銅上金彩——朱炳仁澳門藝術首展》。展覽現已啓幕，展期至4月12日。朱炳仁大師表示：「九年前我曾踏上這片土地，澳門海納百川的氣度，始終讓我念念不忘。從《三江潮匯》的壯闊到《翠羽芳華》的靈動，每一件作品都藏著我對銅藝的堅守與創新。我希望這些流動的銅光金彩，能成為連接大灣區情感的文化紐帶。」作為國家級銅藝傳承人，朱炳仁大師是二十年熔銅藝術的開拓者。其作品以現代技法融合傳統工藝，為銅藝樹立了新的典範。貴為國家級銅藝大師，並挾著中國藝術研究院研究員、北京故宮博物院文創顧問等頭銜，朱炳仁大師是二十年熔銅藝術的開拓者。其作品以現代技法融合傳統工藝，既蘊含吉祥寓意，亦被中國多家頂級博物館收藏並廣受讚譽。是次澳門首展內的大部份展品，皆未曾對外展出，當中甚至更包括特別為「銀河藝萃」創作的藝術品，著實引人入勝，意義非凡。「銀河藝萃」自成立以來，致力於推動中外文化交流，呈獻多元藝術展覽與跨界合作。本次展覽以朱炳仁大師的銅雕藝術為核心，將中國非遺技藝帶入國際旅遊度假城的舞臺，讓本地居民與國際賓客在「澳門銀河」的華麗氛圍中，近距離欣賞國家級工藝的精妙之美。銀河娛樂集團誠邀各界賓客蒞臨，共賞《銅上金彩——朱炳仁澳門藝術首展》。在銅光流轉間，感受非遺技藝的匠心之美，迎接馬年奔騰的嶄新篇章。是次展覽展期至4月12日，每日由早上11時至晚上9時開放，免費入場。感受大師巧手成形的閃耀光芒五大展區為「馬到功成吉運亨通」、「歲末清供喜樂滿堂」、「大國禮贈福澤萬方」、「彩潑春風銅攬氣象」、「濠江熔光揚帆遠航」。分別圍繞姿態萬千、可動可靜的良駒；歲末清雅的花藝熔銅清供；盛載國家外交任務、傳達華夏高光亮麗之美的銅藝國禮；姿態萬千、氣勢磅礡的山河氣韻和意味穩如泰山的銅印；以及蘊藏澳門風韻、祝願濠江破浪前行、融匯萬象、和合共生的一系列熔銅作品。是次於「銀河藝萃」展出的作品當中，除了多匹動態十足的馬匹外，更包括多件意象特別的作品，例如＜雨歸漁歌＞。朱大師以自創的熔銅技藝，任由熔化的銅自由流淌，以意象立體展現既像金黃枝葉又如雨中漁火的動態。下方漆上綠色的熔銅，既像隨水飄盪的海草，亦似悠然流動的湖水，活靈活現地回顧澳門從小漁村一躍為世界旅遊休閒中心的歷史。朱大師對瑞鳥孔雀亦有獨到的喜愛，是次展覽就展出兩件孔雀的創作，其中一件更是特別為「銀河藝萃」創作。肅立的孔雀烱烱有神，直看前方，猶如展望更美好的未來。尾部的翎毛自然伸展，散發優雅自若的神色。翎毛特別以庚彩工藝逐層漆上紫色，既是祥和之色，亦與「澳門銀河」典雅渾然天成。底座兩朵盛放的荷花——澳門的市花——與展出的城市緊緊相扣。朱大師對瑞鳥孔雀亦有獨到的喜愛，是次展覽其中一套展品特別為「銀河藝萃」創作：肅立的孔雀烱烱有神，直看前方，猶如展望更美好的未來。《銅上金彩——朱炳仁澳門藝術首展》亦展出多件出自朱軍岷老師手筆的熔銅清供系列盆景，手法精細，從花蕊、花瓣到枝葉皆栩栩如生，仔細欣賞才足以體會銅藝的精妙之處。朱炳仁大師以鑄造塑形，獨創高溫釉彩工藝，以礦物釉料反復施塗、高溫燒制，使馬身色澤絢爛，靈動璀璨，金鞍映日，赤鬃生風。朱炳仁大師的一雙巧手，完美實現廣闊思海裡的無限創意，轉化堅硬的銅為一幅幅引人入勝的壁畫，例如圖中六米長的「八駿圖」，以灼灼光華照見傳統新生，以錚錚風骨回應時代叩問。作為國家級藝術大師及銅藝傳承人，朱炳仁大師的不少作品曾作為國禮贈予外國政要，見證外交高光時刻。非遺傳承：大師藉展覽之機走進本澳高校與年輕人交流為了讓本地年輕一代認識非遺手藝，朱炳仁大師借著是次在「銀河藝萃」作澳門首展之契機，特意走進澳門科技大學，與該校人文藝術學院合作，於1月27日為藝術系相關學生舉辦一場以非遺傳承為主題的講座。朱炳仁大師親身向一百多位來自藝術學專業的學生分享其藝術創作生涯的點滴，並講述推動非遺的可持續發展等議題。欲更瞭解「澳門銀河」，歡迎造訪www.galaxymacau.com。 Hashtag: #GalaxyMacau #GalaxyArt #澳門銀河 #銀河藝萃發佈者對本公告的內容承擔全部責任有關「澳門銀河」綜合度假城「澳門銀河」世界級奢華綜合度假城打造全世界最多元化的娛樂及綜合旅遊度假熱點。整個項目的總投資額高達430億港元，佔地110萬平方米，為澳門帶來嶄新的休閒娛樂設施。「澳門銀河」雲集九家世界知名豪華酒店，包括澳門悅榕莊、「銀河酒店™」、澳門大倉酒店、澳門JW萬豪酒店、澳門麗思卡爾頓酒店、「百老匯酒店」、澳門銀河萊佛士、澳門安達仕酒店，以及即將啓業的澳門銀河嘉佩樂共提供約5,000 間豪華客房、奢華套房及別墅。天浪淘園佔地75,000平方米，設有全球最長 575 米空中激流、能掀起1.5米人造海浪的空中衝浪池、全150米的白沙灘，以及澳門首個高達9米的刺激滑水天梯衝天激流。兩間五星級國際水療品牌─澳門悅榕SPA和澳門麗思卡爾頓水療中心讓賓客煥發心靈、徹底放鬆。「澳門銀河」其他設施包括超過120個餐飲選擇，涵蓋米芝蓮星級體驗及地道美食，以多元風味、獨特體驗及頂級食材打造「舌尖品亞洲峰味聚銀河」的餐飲享受。銀河時尚匯集合國際頂尖奢華品牌，禮遇非凡的悅心購物體驗，讓賓客一步到位選購全球追捧的經典及限量版名品，探索充滿驚喜亮點的名牌獨家限時店，享受尊尚的禮遇回饋及優惠購物賞。成為VIP更可尊享貼心的禮賓購物服務，獲邀參與專屬的大牌聯乘活動，奢華禮遇提升至全新層次。矚目的時尚喜悅，在此一觸即發，令賓客變成潮流焦點所在。「銀河影院」配備最頂尖的影音科技、超豪華舒適的配套，以及細心周到的服務，將身臨其境的影院體驗提升到全新境界；以上海流金歲月為設計靈感的頂級娛樂聖殿【紅伶】，在華麗典雅的氛圍下呈獻醉人娛樂表演；悠然自足以傳統手法帶領賓客領略養生奧秘恢復活力。從「澳門銀河」穿過設有空調的行人天橋，90秒即可直達「澳門百老匯™」，零距離體驗最地道的澳門特色及亞洲魅力。「百老匯美食街」搜羅了 35 種澳門及亞洲地道特色美食，從街頭小吃至老字號餐廳，每家店的招牌名菜都令人難忘。設有約2,500個座位的「百老匯舞臺」匯聚世界級表演盛事。「澳門銀河」備有獨特完善的活動場地，專業的服務團隊為賓客籌辦不同類型的會議展覽活動。銀河國際會議中心（GICC）為澳門會展業開啟新篇章，同時拓展集團在澳門的度假城版圖。其會展空間總面積達40,000平方米，並設有16,000座位、全澳最大的室內綜藝館——銀河綜藝館。詳情請瀏覽： www.galaxymacau.com, www.broadwaymacau.com.mo及www.galaxyicc.com。

中國文化大學與「中．韓美術交流學會」共同舉辦「2026中．韓美術交流展」，以藝術交流為橋梁，深化學生創作思維、拓展國際視野，推動台灣藝術走向世界。展覽自1月27日至2月4日於中國文化大學華岡博物館展出，邀請校內外師生與社會大眾一同欣賞台、韓藝術交流成果。本次展覽由中國文化大學華岡博物館與美術學系協辦，集結來自台灣與韓國的重量級藝術家，呈現跨文化美術交流的豐碩成果。「中．韓美術交流展」自創辦以來，始終以「美術觀摩」與「文化交流」為宗旨，今年邁入第37周年，已成為台、韓兩地藝術界深具指標性的年度交流平台。中國文化大學舉辦「2026中．韓美術交流展」於華岡博物館展出，匯集台灣與韓國藝術家作品，呈現跨國美術交流成果。今年參展藝術家多為台、韓各大學美術教授與知名創作者，均具備碩、博士學歷，長年投入藝術創作與教育現場，作品風格多元、創作能量充沛，充分反映當代台、韓美術發展的重要面向。展覽共展出韓國書畫家40位、台灣書畫家40位作品，涵蓋水墨、書法及多元媒材創作。透過展覽、參訪與觀摩等形式，讓文化大學學生能近距離接觸國際藝術創作脈動，培養創作思考能力，拓寬藝術視野，落實「讓藝術立足台灣、走向國際」的教育理念。文化大學美術學系學生於展場觀摩台、韓藝術家真跡作品，透過近距離學習拓展創作視野，深化藝術思考。中國文化大學王淑音副校長致詞時指出，中韓美術交流歷經37年，是極為珍貴且難得的國際藝術情誼。她表示，許多參展藝術家於兩年前即曾在交流展中相聚，如今再度於華岡重逢，格外親切。她強調，藝術展覽的核心價值不僅在於作品本身，更在於人與人之間的連結，37年累積的情誼正是最真誠、也最深刻的文化交流成果，並感謝「中．韓美術交流學會」、華岡博物館與文化大學美術學系的共同投入，為學生創造難得的學習與觀摩機會。藝術學院黃惟馨院長亦深感認同，藝術交流能夠持續37年實屬不易，突顯主辦單位與藝術家長年累積的誠摯情誼與共同信念。她提到，「中．韓美術交流展」採輪流於兩地舉辦，明年將移師韓國，象徵交流的持續深化與穩定傳承。她也特別指出，本次展出作品均為藝術家真跡創作，具備不可取代的文化與藝術價值，藝術所承載的人文精神與創造力，正是永遠不會被AI取代的重要資產。策展人、中國文化大學美術學系洪昌穀主任認為，藝術是文化精神與人文意識的凝鍊呈現。台灣與韓國雖隔海相望，卻同受儒釋文化滋養，藝術發展同源而異流，各自展現獨特風貌。長期而穩定的交流，使兩地藝術在傳統與當代、本土與國際之間持續對話，為彼此藝術生態注入多元而豐富的能量。策展人、美術學系主任洪昌穀導覽展場，說明本屆展覽「創新意於法度」的創作主軸，引導師生深入理解作品內涵。今年展覽以「創新意於法度」為創作主軸，作品回應時代脈動，更將文化內涵融入創作實踐，呈現藝術家對社會議題與當代美學的深度思考。洪昌穀主任期盼觀眾不止於視覺層面的欣賞，更能以心會之，感受作品背後流動不息的創意與文化精神。「2026中．韓美術交流展」展覽現場，台韓藝術作品同場呈現，吸引許多貴賓駐足欣賞。中國文化大學以舉辦「2026中．韓美術交流展」，強化校園藝術教育與國際接軌，為學生打造與國際藝術名家交流、觀摩學習的重要平台，體現文化大學推動藝術教育國際化、培育具全球視野創作人才的用心。

當代藝術家、蝶映藝術（ALEA）創辦人辜琪鈞（Ku Chi-Chun）近日正式發表其榮獲國家認證之「利用膠彩架構複合材質層之工藝結構」新型專利，此一突破性技術不僅為台灣藝術界首創，更因其深厚的學術對話能力，獲國際礦物顏料權威高永隆教授正式納入學術論述中。這項專利的成功轉化，溯源自 2020 年由文化部主辦的「西藏文化發展與創新學術研討會」，該場盛會匯聚了頂尖藏學、音樂與藝術界權威，共同見證了傳統跨向創新的歷史時刻。回顧 2020 年 11 月 14 日於台北蒙藏文化館舉行的這場學術研討會，其影響力至今仍深遠。會議首場由財團法人達賴喇嘛西藏宗教基金會董事長達瓦才仁與前臺灣西藏交流基金會副秘書長翁仕杰，針對「命價」與「神判」探討佛教對西藏法律的深層影響；隨後國立臺北藝術大學傳統音樂學系助理教授魏心怡與國立臺灣大學音樂系助理教授兼藝文中心執行長陳峙維，則從策展角度探討西藏文化節的實踐取徑。此外，前蒙藏委員會顧問楊嘉銘與內陸中亞協會常務監事羅中展副教授，亦針對傳統吉祥圖案的活化傳揚發表了重要見解。這場跨學科的對話，為辜琪鈞日後將藝術創作轉向「學術化」與「標準化」提供了極佳的時代背景。在研討會的音樂與美學層面，亦有來自各方的頂尖學者參與。國立臺灣大學音樂系陳峙維助理教授與國立臺北藝術大學音樂學院陳俊斌副教授，深入探索了西藏音樂在世界音樂產品中的傳承；而中央研究院民族學研究所劉延芳博士後研究員則與國立臺灣大學音樂學研究所所長山內文登，共同討論了藏族歌手丹增確傑音樂中的混雜性與想像。這些關於「文化交會」的討論，正與辜琪鈞後來開發專利時，思考如何讓膠彩畫跨越國界、融入當代結構的核心邏輯不謀而合。最令藝術界矚目的，莫過於第三場針對繪畫藝術的深度研討。當時國立臺中教育大學美術學系高永隆教授發表了著名的論文《雪域與海島的交會－從天然礦物顏料論西藏繪畫與台灣膠彩畫》，並與國立金門大學通識教育中心助理教授呂坤和展開對話。同場亦有國立臺北教育大學人文藝術學院院長郭博州發表關於西藏文化對台灣當代藝術影響的論述，以及羅中展副教授與陳乃華針對唐卡藝術的深入探討。高永隆教授在2020出版的相關研究中，特別將其學生辜琪鈞獲得國家專利的「膠彩複合材質層工藝結構」納入脈絡，將此工藝視為傳統唐卡技術在當代轉化中的創新對比，這不僅是對作品的肯定，更是極高規格的學術認證。辜琪鈞的藝術根基，源自於對兩位指標性導師的追隨與修習。早期她於國立臺灣藝術大學期間，修習具備日本京都市立藝術大學美術研究所碩士、以及國立筑波大學藝術研究所研究背景的蘇守質大師之課程，掌握了日式「日本畫」最精準的礦物顏料應用。碩士班時期，她進一步在國際權威高永隆教授的引領下，鑽研唐卡藝術與材料學。辜琪鈞將兩大師承的養分轉化，成功研發出能解決傳統膠彩保存限制、增加物理深度的「複合材質層專利」。身為法國光輝藝術協會（ALEA）創辦人，辜琪鈞正以此具備學術文獻支持與國家專利保障的實力，持續在國際舞台提升台灣藝術的論述話語權。【2020 年學術研討會資料】活動全銜： 109 年西藏文化藝術節－西藏文化發展與創新學術研討會主辦單位：文化部（蒙藏文化中心）關鍵人物：達瓦才仁（達賴喇嘛西藏宗教基金會董事長）、高永隆（國立臺中教育大學教授）、郭博州（國立臺北教育大學院長）、陳峙維（台大音樂系助理教授）、蘇守質等。專利名稱：利用膠彩架構複合材質層之工藝結構（新型專利）。