澳門2026年3月12日 /美通社/ -- 金沙中國一直全力配合澳門特別行政區政府的多元發展方針，積極推動本澳藝術文化產業及人才高質量發展。為進一步構建本澳藝術界的多元國際展示平台，今年3月25日至29日期間，金沙中國將進一步發揮 「金沙藝廊」作為本澳國際文化窗口的橋樑，引薦三位澳門當代優秀的青年藝術家──李英維、梁子毛及廖克敏，首度進駐香港藝術月國際盛會「藝術中環」（Art Central）。金沙中國為澳門首家獲邀以「聯合合作伙伴」亮相此國際藝術盛會的綜合旅遊休閒企業，致力推動本澳青年藝術家進駐國際大型藝術舞台，共同展示澳門當代藝術的新銳實力，說好澳門故事，進一步推動澳門人才發展 。

金沙中國將於藝術中環內設置「金沙藝廊」展區，聚焦呈現三位澳門青年藝術家的精選作品，當中涵蓋多媒介的畫作以及主題裝置。三位藝術家的創作各具特色：李英維以光學為核心，以精準色塊與幾何結構回應都市節奏；梁子毛以貼金工藝鋪陳層疊，延展城市記憶與精神景觀；廖克敏則憑藉真摯視角，融會貫通細膩畫風與城市寫照，與眾共鳴。

三位藝術家均為澳門美術協會的新銳堅實力量，其藝術創意、技術工藝、觀念風格皆展現國際專業視野及水平，並在海內外藝壇嶄露頭角。他們多樣、高質量的作品，與本屆藝術中環「遇見藝術，擁抱精彩」的主題相契合。金沙藝廊冀借助這三位極具國際潛力的澳門藝術家，折射出澳門中西文化交融所孕育的深厚文化底蘊，讓世界更好領略澳門厚實的創意與實力。

自2015年創立以來，藝術中環為香港藝術周的焦點盛事，亦是全球藝壇創意探索與文化交流的重要平台。今屆展會將於三月一連五天假香港中環海濱舉行，匯聚來自世界各地的新銳藝術家、國際大師、收藏家及藝術機構，為全球及區域藝術界注入前沿視野。

選址澳門四季名薈的常設藝術空間「金沙藝廊」成立於2022年，迄今共策展十二場風格多元的展覽，匯聚來自中國、日本、韓國、意大利、美國等逾60位橫跨中外藝壇的菁英佳作；並為澳門藝術家搭建專業展示平台，亦曾參與多屆澳門國際藝術雙年展「藝文薈澳」，助力澳門建設以中華文化為主流、多元文化共存的文化交流基地。

作為澳門中堅的綜合旅遊休閒企業，金沙中國多年來致力推動文化旅遊融合發展。是次以「金沙藝廊」亮相藝術中環，承載著國際藝壇的高度肯定，進一步發揮其作為「澳門國際文化窗口」的角色，為本澳藝術家開拓走向世界的平台機遇，以藝術作為推廣澳門旅遊的名片，不僅有助提升澳門文藝事業的國際競爭力，更為城市多元發展貢獻新動能。

如欲了解更多有關「藝術中環」的最新資訊及購買門票，請瀏覽https://artcentralhongkong.com/zh/。

關於金沙藝廊

金沙藝廊為金沙中國旗下座落於澳門四季名薈的常設藝術空間，致力為澳門帶來豐富多元的藝術展覽，推動本澳文化創意產業的持續發展。

自2022年成立以來，藝廊已舉辦十二場風格多元的展覽，既引進國際及國家級規格的藝術作品，亦為本澳藝術家提供展示機會，助力他們接軌國際藝術舞台。

金沙中國藉由在藝術文化範疇持續投放資源，打造藝廊成為兼具藝術份量與文化深度的平台，為本澳注入多元文化力量，進一步豐富澳門居民及旅客的藝術體驗，提升大眾的藝術鑑賞能力；同時，全面配合特區政府推動文化產業和旅遊業發展的施政方針，助力澳門建設以中華文化為主流、多元文化共存的文化交流基地。

關於金沙中國有限公司

金沙中國有限公司（香港聯交所：1928，「金沙中國」或「公司」）是一所於開曼群島註冊成立的有限公司及在香港聯合交易所有限公司上市的公司。金沙中國是澳門最大的綜合度假村經營商，於路氹金光大道上設有澳門威尼斯人^®、澳門百利宮、澳門巴黎人^®，以及澳門倫敦人^® 等物業項目，同時擁有及經營位於澳門半島的澳門金沙酒店。公司旗下的各綜合度假村集合多樣化的娛樂消閒、商務設施及客運業務，包括大型會議及展覽場地、各式餐廳食肆、購物中心、於威尼斯人綜藝館、倫敦人綜藝館、威尼斯人劇場、巴黎人劇場、倫敦人劇場及金沙劇場舉行的世界級娛樂表演，以及來往港澳的金光飛航高速渡輪服務。公司在路氹金光大道的各物業發展項目，堅定並持續地為建設澳門成為世界旅遊休閒中心貢獻力量。金沙中國是全球度假村發展商拉斯維加斯金沙集團股份有限公司（紐約證券交易所：LVS）的附屬公司。

如欲索取更多相關資訊，請瀏覽網頁https://hk.sandschina.com/index.html。

關於藝術中環展會

Art Central（藝術中環展會）是香港藝術周的重點盛事，展示亞洲最具生命力畫廊及新銳藝術家的前衛創作，以及全球藝壇巨匠的傑出作品。自2015年成立以來，展會已成為當代藝術創新的重要平台，助力藝術家與畫廊提升業界影響力，鞏固其在國際舞台上的地位。如今，展會以高水準的策展規劃備受認可，是全球私人、商業、機構藏家與策展人的重要匯聚地，為藝術探索與交流搭建至關重要的橋樑。

傳媒查詢：
金沙中國有限公司 – 企業傳訊部
胡美寶
電話：+853 8118 2268
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藝術家簡介

澳門2026年3月24日 /美通社/ -- 金沙中國於香港年度國際藝術盛會「藝術中環」（Art Central）設立的「金沙藝廊」展區今天盛大揭幕，聚焦呈獻三位澳門具前瞻性、國際潛力的青年藝術家——李英維、梁子毛及廖克敏之精湛作品，同場呈現澳門「金沙藝廊」現正展出的《流光溢彩‧益隆百年》澳門炮竹時代記憶與美學特展之歷史珍品，蔚然展示澳門歷久彌新的藝術氣韻。是次參展秉持金沙中國推動澳門文藝發展的長遠願景，自2022年成立常設藝術空間「金沙藝廊」以來，持續為本澳藝術家構建連接國際藝壇的橋樑，今獲邀進駐藝術中環此國際盛事，既成功引領本澳新銳藝術家邁進國際舞台，亦彰顯各界對「金沙藝廊」的高度認可。開幕當天氣氛熱烈，吸引港澳近100名嘉賓雲集支持，共同見證澳門藝術發展的新里程碑。

此次參展標誌著金沙中國成為澳門首家以「聯合合作伙伴」身份獲邀參與藝術中環的綜合旅遊休閒企業。金沙中國一直全力配合澳門特別行政區政府的多元發展方針，積極推動文化旅遊的融合發展；是次以「金沙藝廊」亮相藝術中環，旨在進一步發揮其作為國際文化窗口的橋樑作用，為澳門藝術家搭建更廣闊的國際藝術展示平台，引薦他們走出國際，以此提升澳門文藝事業及人才發展的國際競爭力，持續激發澳門的多元璀璨活力。

「金沙藝廊」展區合共呈獻逾40件藝術作品，並於3月25日至29日開放予公眾參觀。當中推薦三位澳門藝術家的代表佳作；他們的作品與藝術視野均展現國際高水準，並以各自藝術意涵回應澳門城市及文化的深層連結。李英維以科學邏輯為美學基礎，將光譜、比例與幾何結構轉化為層層推演的色塊與光面，映照出城市生活的流動與變化；梁子毛以「價值」與「文化駁口」為靈感軸心，結合自身移居經驗，探討澳門文化與藝術本質之間的張力與相生關係；廖克敏則以揉合漫畫與西洋繪畫的獨特筆觸，展開富想像的日常敘事，在平凡與哲思之間鋪陳出共鳴的藝術空間。

金沙中國有限公司行政副主席王英偉博士表示：「金沙中國自2022年成立『金沙藝廊』以來，始終秉持推動澳門文化與世界交流互鑑的初心，將國際藝術視野引進澳門，同時把本澳深厚藝術養分輸向世界。經過四年努力，我們很榮幸成為首家以『聯合合作伙伴』身份進駐藝術中環的澳門綜合旅遊休閒企業。今日，我們隆重推薦三位極具潛力的澳門青年當代藝術家——李英維、梁子毛及廖克敏，向國際觀眾呈現他們的創作力量，旨在透過藝術共鳴，讓世界彼此理解。澳門擁有四百多年中西文化交融的歷史底蘊，同場亦帶來現正於澳門『金沙藝廊』展出《流光溢彩‧益隆百年》特展的美學元素，冀讓國際觀眾感受澳門這段人間煙火的共同記憶。透過參與今屆藝術中環，我們冀開啟更廣闊的國際文化交流窗口，說好澳門藝術家的故事，進一步以藝術讓國際彼此認識，共同振翅高飛。」

藝術家李英維表示：「感謝『金沙藝廊』一直陪伴並推動我的藝術成長旅程，從數年前參與的『藝文薈澳』平行展，到今天給予機會於Art Central亮相，每一步都深具意義。是次展出的三個系列作品橫跨十年製作，內容豐富，同時見證著我在藝術方面的持續實踐及探索。在『金沙藝廊』的帶領下，相信定能在Art Central與世界各地的藝術家實現藝術層面上的交流與互動，並為我的作品開拓更高的世界觀。」

藝術家梁子毛表示：「數年前有幸參與『金沙藝廊』展出的『藝文薈澳』平行展，如今能再度與藝廊合作及參與藝術中環此盛事，我深感榮幸，也很高興我的創作再獲認可。是次藝廊進駐藝術中環，不僅為澳門文藝界未來發展開啟了一道窗口，亦讓本澳獨特的文藝底蘊在國際舞台上綻放光彩。在藝廊的推動下，並藉由我匯聚中西方文化的跨媒介作品，是次參展將為我們開創更多跨進世界藝壇的可能性，讓澳門藝術家被看見。」

藝術家廖克敏表示：「今次是我首次參與藝術中環，能走出澳門到更廣闊國際平台，讓更多觀眾親身欣賞我的作品，也有機會認識世界各地的藝術家，令我非常興奮與榮幸。感謝『金沙藝廊』給予這難能可貴的機會，為我們一眾澳門藝術家搭建走向世界的橋樑，並展示澳門的創作力量。透過今次出展，期盼我的作品能觸達及觸動更多觀眾，以藝術帶給大家共鳴與快樂，更讓世界認識澳門藝壇的實力。」

當代力作 x 百年工業藝術   呈現澳門多元文化底蘊
展區亦與澳門「金沙藝廊」現正展出的《流光溢彩‧益隆百年》澳門炮竹時代記憶與美學特展聯動策展，藉澳門益隆炮竹廠創立百年此時代印記為契機，展出多件澳門炮竹包裝招紙原稿珍品，透過跨時代的藝術表達，展示澳門文化藝術持續迸發的創新創造力。

此外，金沙中國邀請特展策展人、澳門科技大學人文藝術學院特聘教授吳衛鳴先生，在3月29日於藝術中環劇場舉行專題講座《方寸美學：從澳門炮竹包裝解讀百年視覺文化變遷》，向與會觀眾解讀澳門炮竹業的發展與美學理念，讓國際更好感悟澳門這段具百年工業歷史、承載著人間煙火的美學回憶。

展區開幕當天，匯聚了來自澳門政府、文化藝術、旅遊、學術及媒體界等近百位嘉賓親臨見證。金沙中國特地安排多場專業導賞，並由藝術中環團隊親自帶領一眾來賓參觀「金沙藝廊」展區及其他參展畫廊。此舉旨在鼓勵澳門各界放眼國際，藉促進本澳各行業與全球藝術家、畫廊及收藏家的深入交流、繼而提升藝術視野及高度。

出席周二開幕儀式的嘉賓包括：澳門特別行政區政府旅遊局香港代表總經理莫兆光；藝術中環展會總監Corey Andrew Barr；澳門美術協會會長陸曦；澳門科技大學人文藝術學院特聘教授、《流光溢彩‧益隆百年》澳門炮竹時代記憶與美學特展策展人吳衛鳴教授；澳門參展藝術家李英維、梁子毛、廖克敏；金沙中國有限公司行政副主席王英偉博士、高級副總裁兼首席度假村營銷總裁尤穎。

如欲了解「金沙藝廊」展區的豐富內容，請瀏覽https://tc.sandsresortsmacao.com/sands-lifestyle/sands-art-gallery/art-central-202603.html。

有關Art Central的最新資訊及購買門票，請瀏覽https://artcentralhongkong.com/zh/。

關於「金沙藝廊」
「金沙藝廊」為金沙中國旗下座落於澳門四季名薈的常設藝術空間，致力為澳門帶來豐富多元的藝術展覽，推動本澳文化創意產業的持續發展。

自2022年成立以來，藝廊已舉辦十二場風格多元的展覽，既引進國際及國家級規格的藝術作品，亦為本澳藝術家提供展示機會，助力他們接軌國際藝術舞台。

金沙中國藉由在藝術文化範疇持續投放資源，打造藝廊成為兼具藝術份量與文化深度的平台，為本澳注入多元文化力量，進一步豐富澳門居民及旅客的藝術體驗，提升大眾的藝術鑑賞能力；同時，全面配合特區政府推動非博彩發展的施政方針，助力澳門建設以中華文化為主流、多元文化共存的文化交流基地。

關於金沙中國有限公司
金沙中國有限公司（香港聯交所：1928，「金沙中國」或「公司」）是一所於開曼群島註冊成立的有限公司及在香港聯合交易所有限公司上市的公司。金沙中國是澳門最大的綜合度假村經營商，於路氹金光大道上設有澳門威尼斯人^®、澳門百利宮、澳門巴黎人^®，以及澳門倫敦人^® 等物業項目，同時擁有及經營位於澳門半島的澳門金沙酒店。公司旗下的各綜合度假村集合多樣化的娛樂消閒、商務設施及客運業務，包括大型會議及展覽場地、各式餐廳食肆、購物中心、於威尼斯人綜藝館、倫敦人綜藝館、威尼斯人劇場、巴黎人劇場、倫敦人劇場及金沙劇場舉行的世界級娛樂表演，以及來往港澳的金光飛航高速渡輪服務。公司在路氹金光大道的各物業發展項目，堅定並持續地為建設澳門成為世界旅遊休閒中心貢獻力量。金沙中國是全球度假村發展商拉斯維加斯金沙集團股份有限公司（紐約證券交易所：LVS）的附屬公司。

如欲索取更多相關資訊，請瀏覽網頁https://hk.sandschina.com/index.html。

關於藝術中環展會 
Art Central（藝術中環展會）是香港藝術周的重點盛事，展示亞洲最具生命力畫廊及新銳藝術家的前衛創作，以及全球藝壇巨匠的傑出作品。自2015年成立以來，展會已成為當代藝術創新的重要平台，助力藝術家與畫廊提升業界影響力，鞏固其在國際舞台上的地位。如今，展會以高水準的策展規劃備受認可，是全球私人、商業、機構藏家與策展人的重要匯聚地，為藝術探索與交流搭建至關重要的橋樑。

傳媒查詢：
金沙中國有限公司 – 企業傳訊部
胡美寶
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鄭文軒
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藝術家簡介

《GQ》香港版深度合作推出紀錄片及攝影集
影像藝術首度完整呈現
《GQ》香港版三月刊及Art Basel 限量發布

此處下載高解像度圖片：https://bit.ly/4bJc56M

香港2026年3月25日 /美通社/ -- 在人手一部智能電話的年代，記錄生活變得前所未有的便捷，卻仍有人選擇以最緩慢的方式記錄世界。十五年間，數千張底片，橫跨青海、雲南、四川、甘肅與西藏自治區，健絡通創辦人及中醫教授黃天賜先生，多年來背着一台 8×10 大畫幅木製相機行走青藏高原，以影像記錄當地的人文與生活面貌。對黃天賜教授而言，無論是影像創作還是醫療理念，核心始終離不開兩個字——純粹。他堅持以最簡單直接的方式觀察世界，相信真正長久的價值，往往來自最單純的本質。正如他所說：「無論是影像，還是醫療，純粹才是最長久的力量。」

《GQ》香港版展開深度影像企劃合作

這份對「純粹」的堅持，讓黃天賜教授早前獲國際媒體《GQ》香港版頒發「GQ Hong Kong Men Of The Year 年度風雲人物 2025」之「本地英雄（Local Hero）」 殊榮，表彰他在醫療、文化與藝術領域的深遠影響力。《GQ》認為，黃天賜教授十五年來的西藏影像紀錄，不僅是一項個人的創作旅程，更是一份具有文化與藝術價值的影像檔案。基於對純粹藝術理念的共同追求，《GQ》與黃天賜教授展開深度合作，將其跨越十五載的西藏影像紀錄，精心製作成紀錄片及攝影集，首度完整呈現。本次跨界合作由 SORTIE Agency 策劃促成，連結醫療、文化與藝術三個領域，讓這份純粹願景得以完整呈現。

兩項作品包括：

• 攝影集《A TRIBUTE TO NATURE, CULTURE AND HUMANITY》
• 紀錄片《讓純粹，一直保藏》

攝影集將隨《GQ》香港版三月刊附送，及於 3 月 Art Basel Hong Kong 2026 的《GQ》展區限量發布。

攝影集在影像中紀錄信念誕生的瞬間

攝影集《A TRIBUTE TO NATURE, CULTURE AND HUMANITY》收錄黃教授以 8×10 大畫幅相機拍攝的黑白影像作品。這種傳統攝影方式需要極高的耐心與專注，每一次拍攝都需細緻調整構圖與等待光線，讓每一張影像更顯珍貴。攝影集分為三大章節——FESTIVAL（節日）、LIFE（生活）、CULTURE（文化），記錄人們在簡單生活中所保存的集體心跳與生活溫度。

是次攝影集特別邀請香港著名攝影畫廊 Blue Lotus Gallery 創辦人及總監 Sarah Greene 撰寫後記。作為香港攝影藝術界極具影響力的人物之一，Sarah Greene 長年致力推動亞洲攝影文化發展，其畫廊全球獨家代理已故攝影大師何藩、當代攝影家夏永康的作品。在後記中，她形容黃天賜教授背着 8×10 大畫幅相機行走青藏高原十五年，是一個「深思熟慮的承諾」，猶如觸摸着時間的重量，在影像已成為快速消費的年代，黃教授選擇以最緩慢、最嚴謹的方式創作，讓影像重新回到需要時間與耐心的藝術本質。

紀錄片《讓純粹，一直保藏》——純粹是生活的守護

由《GQ》香港版團隊製作的紀錄片《讓純粹，一直保藏》，為完整呈現黃天賜教授的創作軌跡，團隊與教授一同重返西藏自治區，走訪數十個當年場景——從高原村落到日常片刻，捕捉每一個屬於生活本身的純粹瞬間。鏡頭不僅記錄壯麗的自然景觀，更聚焦人與土地之間最真實的互動，以及教授多年來觀察到的文化細節。鏡頭前，是曾經拍攝過的村落、是相識多年的老朋友、是那些年年如期舉行的傳統節日。

重訪故地，黃教授分享他多年來往返西藏的體會：「真正走進他們的生活，才發覺人們需要的往往不是複雜的醫療，而是最貼近生活的日常守護。」這份領悟，也成為他對「純粹」最核心的定義——回歸本質，以最直接的方式回應人們的需要。

Art Basel Hong Kong亮相 走入國際藝術視野

攝影集將於 Art Basel Hong Kong 2026（3月27日至29日） 期間，在《GQ》香港版展區限量發布，《GQ》更將於展覽前夕舉辦發布會，隆重介紹黃天賜教授的的信念與光影。作為全球最重要的當代藝術博覽會之一，Art Basel 一直是國際藝術界的重要平台。這批橫跨十五年的影像紀錄，於現場正式亮相，也讓這份來自青藏高原的純粹，走進更廣闊的文化與藝術視野。

為了讓更多公眾認識黃天賜教授的藝術世界，《GQ》香港版 3 月號將隨書限量發布攝影別冊，讓這批來自青藏高原的純粹影像，成為讀者可觸摸、可珍藏的溫度。

在繁複的世界中，回歸最簡單、最真實的本質，這份對「純粹」的信念，正是黃天賜教授堅守多年的生活態度，更是創立 健絡通 的初心，以單純、踏實的方式守護每一位用家，將純粹的理念轉化為每日可感受的健康力量。

關於黃天賜教授：從中醫世家到影像藝術的純粹追尋

黃天賜教授的名字，在香港中醫藥界幾乎無人不識。他是家傳戶曉的「黃道益活絡油」創辦人黃道益先生之子，亦是健絡通藥業有限公司的創辦人、慈善機構醫道惠民的創立者。他多年來積極研究和推動中醫骨傷科發展，更於 2018 年創立醫道惠民，為患有自閉症、腦癱的兒童提供義診服務。至今，「天使行動」已為逾千名「小天使」提供超過五萬次治療。黃教授說：「可以在我長大的深水埗行醫，就好似人生兜了個圈，返回初心。」

除了醫者身份之外，黃天賜教授還有一雙藝術家的眼睛。故事的起點，要追溯到他第一次在加拿大接觸到大畫幅相機的瞬間。8×10 的大畫幅相機，每一次拍攝都需要細緻調整構圖、等待光線，他愛上了這種需要時間與耐心對話的創作方式。這份熱愛，伴隨他走進青藏高原，一走就是十五年。鏡頭之下，是節日的虔誠、生活的樸素、文化的延續，是他在簡單生活中看見的集體心跳與生活溫度。這橫跨十五載的黑白影像，連著名攝影畫廊 Blue Lotus Gallery 創辦人及總監 Sarah Greene 也為之動容，在攝影集後記中形容黃教授的創作是「深思熟慮的承諾」；更盛讚在影像已成為快速消費品的年代，黃教授選擇以最緩慢、最嚴謹的方式創作，讓影像重新回到需要時間與耐心的藝術本質。

對黃天賜教授而言，醫道與藝術均源自一份對「純粹」的追尋：「真正走進他們的生活後，才發現人們需要的，往往是最簡單、最貼近生活的日常守護。」這份體會，既體現在他研發的健絡通產品中，也體現在他以最傳統方式創作的影像裏。

傳媒查詢及公關事務聯繫︰
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關於瑞銀集團（UBS）

瑞銀是領先並真正全球性的財富管理機構，並在瑞士本地擁有頂尖的全方位銀行。瑞銀同時提供多元化的資產管理解決方案以及專注的投資銀行服務能力。瑞銀在2025年第三季度所管理的投資資產已達6.9萬億美元。瑞銀通過個性化的咨詢、解決方案以及產品，幫助客戶實現其財務目標。瑞銀的總部位於瑞士蘇黎世，並在全球超過50個市場設有分支機構。瑞銀集團股票在瑞士證券交易所以及紐約證券交易所（NYSE）上市。

關於瑞銀集團與當代藝術

巴塞爾藝術展全球主要合作夥伴瑞銀集團多年來一直積極支持當代藝術及藝術家，為全球擁有最重要藝術藏品的企業之一。集團透過與巴塞爾藝術展的全球主要合作夥伴關係，積極推動有關藝術市場的國際交流對話，如聯合出版《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》及《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術收藏調查報告》。此外，瑞銀亦積極支持世界知名的藝術機構、活動和博覽會等項目。通過瑞銀收藏家社群（UBS Collectors Circle）及瑞銀藝術咨詢（UBS Art Advisory），瑞銀為高淨值客戶及他們的家族辦公室提供關於藝術市場、收藏和傳承的見解。

關於瑞銀藝術藏品

瑞銀藝術藏品被視為最重要的當代藝術企業收藏之一。藏有超過40,000件藝術作品，包括油畫、紙上作品、攝影作品、雕塑、錄像及裝置作品等。大部份的藝術品都在瑞銀世界各地的辦公室展示，為員工提供靈感，同時與客戶分享我們對藝術及收藏的熱誠。

關於陳惠⽴

關於巴塞爾藝術展

巴塞爾藝術展於 1970 年由來自巴塞爾的藝廊創辦人成立，現今為全球一致推崇的國際藝術交流平台。每年於巴塞爾、邁阿密海灘、香港、巴黎及卡塔爾舉行的藝術展會，展示了現代藝術與當代藝術的最高水準。展會各有其地區意義，可從參展藝廊、作品展出及與當地文化組織於同期合辦不同類型內容的藝術活動反映出來。巴塞爾藝術展透過拓展全新數位平台以及多項全新計畫如《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告》（Art Basel and UBS Global Art Market Report），巴塞爾藝術商店（The Art Basel Shop）及巴塞爾藝術獎（Art Basel Awards）。請瀏覽 artbasel.com 以參閱更多資料。

匯聚來自逾 50 個國家與地區的 117 間國際藝廊與 500 多位藝術家的作品

全新專題「Central Stage」，聚焦六位全球嶄露鋒芒的藝術家

創意項目涵蓋裝置、表演、影像藝術及講座，探索數位文化對藝術帶來的影響

香港2026年3月25日 /美通社/ -- Art Central（藝術中環）及其首席合作伙伴大華銀行，今日率先呈獻第十一屆展會預覽。作為香港藝術月的重點盛事，藝術中環2026將於3月25日至29日在標誌性的中環海濱舉行。本屆規模為歷屆之最，匯聚 117 間畫廊及逾 500 位來自香港、亞洲與世界各地的藝術家。藝術中環展會2026為香港特別行政區政府文化體育及旅遊局轄下「文化藝術盛事基金」的資助項目。

藝術中環堅守植根香港藝術生態圈的承諾，同時放眼全球。本屆展會中，約三成展出由香港藝術家與畫廊呈現，另有約八成半來自更廣泛的亞太地區。作為探索藝術的重要國際平台，藝術中環連結收藏家與藝術愛好者，呈獻由資深藝術家到具突破性的新銳創作者之作品，聚焦展示亞太當代藝術的多元實踐，並與全球藝術脈絡展開對話。本屆展會由鄭得恩再度擔任畫廊項目策展人，並由容穎怡加入出任創意節目策展人。兩位以嚴謹的策展框架為基礎，探討塑造當代藝術的文化、材質與科技條件。

畫廊項目亮點
本屆的畫廊項目由鄭得恩策劃，聚焦支持新興畫廊與藝術家，為扎根於亞洲藝術生態圈的創作者提供重要切入點，開拓嶄新視角，為區域藝術生態注入持續動能。

Central Stage
2026年全新登場的藝術家專題 Central Stage ，呈現近期獲重要文化機構認可而備受矚目的藝術家，其創作曾亮相國際大型展覽與週期性展會，並獲得重要公共委託、收藏與獎項。六位特選參與的藝術家將於展會中呈現其代表性作品，包括：

• Arahmaiani：現居日惹，為印尼當代藝術的重要奠基者之一。自1980年代起，她透過行為藝術、裝置與社群協作等多元形式的創作，持續回應當代政治、性別權力不平等與消費文化等議題。
• Marta Frėjutė：常駐維爾紐斯的藝術家，從事裝置藝術、物件雕塑及研究導向的影像創作，透過多元媒介探討虛構敘事與個人記憶如何在不斷演變的歷史脈絡中形塑日常經驗。
• Elnaz Javani：生於德黑蘭，現居科羅拉多；其創作橫跨紡織、雕塑與繪畫，聚焦個人與文化記憶、移民經驗及身份認同之間錯綜交織的關係。
• Esther Mahlangu：於南非姆普馬蘭加省出生及定居，以植根於恩德貝勒文化傳統的鮮明幾何抽象語彙聞名。她的創作重新喚活祖傳視覺系統，並將其置入當代藝術與設計的語境之中。
• Arno Rafael Minkkinen：出生於赫爾辛基、現居美國麻薩諸塞州。他被視為攝影實驗領域的重要開拓者，以探索人體與自然世界關係的黑白自我肖像攝影而聞名。
• SIDE CORE：由高須咲恵、松下徹及西広太志於2012年在東京創立的藝術團體，並由播本和宜擔任影像導演。他們的實踐將街頭文化納入當代藝術語境，借由都市次文化的視覺表述與社群結構展開創作。

Neo
Neo 進一步鞏固藝術中環作為新秀躍升平台的關鍵角色。該展區為首年及次年參展的畫廊提供重要平台，致力連結藏家與公眾，呈現正邁入創作關鍵階段的藝術家。本屆 Neo 參展畫廊包括：

• 價值空間（2023年成立於北京）
• 瑀空間（2023年成立於上海）
• 有邊空間（2014年成立於北京）
• Kimreeaa Gallery（2008年成立於首爾）
• Meno Parkas Gallery（1997年成立於考納斯）
• MJK Gallery（2022年成立於東京）
• 無糖畫廊（2021年成立於武漢）
• The Gallery by SOIL 土壤文創（2012年成立於香港）
• V&E Art（2018年成立於台北）
• Wolf & Nomad（2018年成立於邁阿密）

異體雕塑及裝置項目
藝術中環進一步確立「異體雕塑及裝置項目」作為藝術家突破展位框架、實現更大尺度創作的平台。2026年度將展出五組全新兼具規模的裝置作品，其中三組由香港藝術家呈獻：

• Jeong-A Bang（Gallery MAC，釜山）—《Oliver Stone's Swimming》（2024）、《The Space Between Us》（2025–26）。
• Elnaz Javani（RARARES Gallery，杜拜）—《The Fate》（2024–）。
• 莫鎧靖（Touch Gallery，香港）：《凝形之器》（2026）。
• OrangeTerry（Square Street Gallery，香港）—《信仰現成》（2026）。
• 黃毓茗（Yiwei Gallery，洛杉磯、武漢）—《Sunken Echoes》（2026）。

創意項目亮點
本屆創意項目由容穎怡策劃，著眼於當代社會與虛擬生活中所生成的張力與親密關係，並以新興亞洲聲音與深具影響力的創作者為核心，勾勒出區域文化景觀的多重面向。

香港藝術家委約
藝術中環委約新媒體藝術家侯嘉琪（生於1999年，香港）為2026年展會創作大型裝置。其作品《折迴 0.01》（2026）延伸了她對數位身體於情感、感知與科技層面的持續探問。

《折迴 0.01》將藝術家強迫性的自我調節轉化為一座即時運算的影像雕塑。由動作捕捉驅動的影像在遞迴式回饋系統中循環，將藝術家的精神症狀轉化為可被測量的重複與解離週期。作品透過經過編排的美學結構中重新奠定身體的主動性，將那些自主侵入的內在「入侵者」轉化為具生成性的動作與影像語彙。

表演
表演節目「長夜與極晝」將每天於 Central Theatre 上演，回望人工智能時代的時間感如何被改寫，借用極地地區極端的晝夜循環，作為人類對「時長」感知轉變的隱喻。

委約表演項目包括：

• • 廖家明（生於1992年，廣東）—《永不落空（直播中）》（2026）。
  • 吳澤霖 （生於1984年，香港）—《Shadow Work》（2026）。
  • Isabella Isabella（生於1986年，香港）—《 I see blood in the sky.》（2026）。
  • 區雪兒（生於1962年，香港）—《流動影像記憶 —— 步入式影院 》（2026）。

影像藝術
2026年度影像藝術節目「房間裡的泡泡」將展現區域性與國際當代影像創作的多元面貌，關注人際互動的細膩之處與意義建構的思辨脈絡。人工智能雖能處理龐大數據，卻難以捕捉細微語氣與情感紋理；本節目以此技術缺口為切入點，將之視為日常溝通中種種錯位的隱喻，從而凸顯人與人之間嘗試理解彼此時所存在的張力、遲疑與情感暗流。

影像藝術精選：

• 陳亮融（生於台北）—《英國無限期居留申請費用》（2025）。
• 江一帆（生於1994年，天津）—《星期天早上》（2021）。
• Jon Rafman（生於1981年，蒙特利爾）—《Cloudy Heart —— Strawberry Moon》（2025）。
• 王浩然（生於1980年，芝加哥）—《來自香港的愛 第1部分》（2025）與《給香港的恨》（2025）。

講座
藝術中環講座節目匯集當代藝術界多位備受矚的關鍵意見領袖，帶來一連串深層對話。展期期間將舉行多場演講對話，為觀眾提供與藝術家、策展人及業界領袖交流的機會。

講座精選：

• 「今天等我來——中國南方藝術中的真實交流」，由 M+ 希克策展人武漠博士及廣州美術學院藝術與人文學院教授樊林對談。
• 「音樂錄像作為當代藝術媒界」，由電影及音樂錄像導演區雪兒與音樂錄像導演 Halftalk 對談。
• 「錨點——藝術中環2026香港藝術家委約創作」，由藝術家侯嘉琪、策展人及教育者 Inti Guerrero 和 MetaObjects 工作室的聯合創始人兼藝術總監黃詠欣對談。
• 「藝術科技——發展與蛻變中的當代藝術生態」，由媒體藝術家葉韋瀚、林欣傑及吳子昆對談。

合作伙伴藝術家項目
大華銀行呈獻跨界當代水墨創作
藝術中環首席合作伙伴大華銀行，將展出由該行委約香港藝術家凌佩詩創作、全新的大型水墨藝術裝置《白鏡——內觀之境》（2026）。此裝置結合凌佩詩多年來對細胞圖像的視覺研究，以及近年於劍橋大學進行的相關科學研究成果，構築成一座沉浸式的雕塑花園。此作品為藝術家迄今規模最大的裝置創作，由多組手工製作的紙雕塑與流動影像組成，展現其對水墨、紙材及場域建構的成熟掌握。整體空間被構想為一處寧靜而具冥想氛圍的環境，既喚起宇宙景觀的想像，亦融入禪意庭園般的靜觀特質，回應道家「萬物如一」的觀念，提供一刻沉靜的停留。

參觀者亦可於「大華銀行藝術空間」的專屬展區，欣賞2025年「大華銀行年度水墨藝術大奬」得獎作品展及「大華銀行年度繪畫比賽」區域精選展。展覽匯聚來自香港、中國內地及東盟地區的得獎作品，體現大華銀行長期支持區域藝術人才發展的承諾，並透過當代水墨及混合媒介的藝術實踐，促進跨文化的藝術對話與交流。

延伸展覽體驗，大華銀行聯同香港註冊慈善機構大華銀行「藝 • 坊」，於展會期間舉辦一系列「大華銀行水墨藝術工作坊」。工作坊由多位香港藝術家帶領，包括何紀嵐、凌佩詩、吳觀麟、唐錦騰教授、邱榮豐教授及楊頌雅，透過結合傳統水墨技法與當代表現方式，引領參加者探索水墨藝術不斷演變的創作語言。工作坊需預先登記：www.uobartacademy.com.hk/ws2026。

此外，大華銀行亦於展會內的 Central Theatre 舉辦《解讀不可讀之物：當文字化為圖像》研討會，深入探討文字如何於當代藝術語境中轉化為視覺、概念及跨媒介的藝術形式。

金沙中國呈獻金沙藝廊
金沙中國首度亮相香港藝術月，以「聯合合作伙伴」進駐藝術中環，成為首家參與此國際藝壇盛事的澳門綜合旅遊休閒企業。藉着金沙藝廊（Sands Gallery）向國際舞台推介三位澳門當代青年藝術家，展現澳門藝術新浪潮，包括李英維、梁子毛，及廖克敏。

金沙藝廊展位亦融入澳門百年炮竹產業的美學元素，使國際觀眾得以從在地工藝延伸至當代表現，追溯城市的文化發展脈絡，同時感受澳門在中西文化交融所塑造的豐富文化景觀。

MTN Seni Budaya 策展項目「Rising Currents」
藝術中環與印尼文化藝術國家人才管理計劃（MTN Seni Budaya）合作呈獻「Rising Currents」策展項目，匯聚八間領先印尼畫廊，包括：EDSU house、Galeri Ruang Dini、ISA Art Gallery、Puri Art Gallery、RUCI Art Space、SAL PROJECT、SEWU SATU 及 V&V。項目並非建構單一敘事，而是勾勒出構成當下印尼藝術的多重層次與相互連動的對話，展現其在持續深化之際於全球藝術語境中的定位。

視覺驅動的全新洞察：Chance AI
Chance AI 以「創新伙伴」亮相藝術中環 2026，開啟全新觀展體驗。作為全新科技賽道，全球首個「視覺智能代理 (Visual Agent)」的開創者，Chance AI 以「觀看」為核心架構，打造能以視覺進行感知、推理與解讀的智能系統。Chance AI 將於展會首度推出實時交互模式 Chance LIVE，化身現場的智能解讀伙伴，為觀眾提供即時的藝術結構分析與文化語境洞察，深化每一次與作品的相遇。

一個讓人相聚、享受美味、暢飲交流的理想所在
Eat Central by Black Sheep
Black Sheep 第三度回歸藝術中環，擔任展會餐飲合作伙伴，並帶來全新且更具規模的 Eat Central，讓訪客一次品味旗下五間最受歡迎的餐廳。陣容包括：口利福的粵式經典名菜、Artemis & Apollo 的溫馨希臘酒館料理、Jean-Pierre 的法式美饌、FALCONE 的新拿坡里佳餚與特色飲品，以及深受港人喜愛的意式雪糕 Messina，同時於各家餐廳推出全新限定菜式與甜點，邀請大家一同發掘多重驚喜。

精選佳釀及飲品
Soho House Hong Kong 再次進駐藝術中環，帶來期間限定酒吧，並以現居香港的法國藝術家 Faustine Badrichani 與 Elsa Jeannedieu 創作的壁畫作為空間焦點。酒吧將推出精選雞尾酒單，包括經典的 Picante 及為慶祝 Soho House Tokyo 開幕而全新推出的 Highball Fifty，並提供多款 House 招牌特飲，適合午後與觀展後的悠閒時光。

Kronenbourg 1664 今年以「藍色視角」主題進駐藝術中環，打造沉浸式酒廊，將品味法國高級啤酒的時刻昇華為精心策劃的感官旅程。靈感源自 1664 Blanc 與日夜交界的「藍色時刻」，邀請訪客放慢步調、自在交談，細細品嚐 1664 清爽帶柑橘香氣的獨特風味。

國際咖啡品牌 illycaffè 第三度亮相藝術中環，並呈獻由 John Armleder 創作的 illy Art Collection 系列。以探索感知、接收及藝術與環境之間關係而聞名的 Armleder，將創作靈感延伸至杯碟系列「Tastes」，借鑒其著名的燈飾裝置，營造出波光粼粼的折射之美。屆時系列的視覺元素將點綴整個 illycaffè 空間，在藝術氛圍與咖啡香氣交織之間，為參觀者帶來一段靜謐而愉悅的悠閒時光。

以 Uber Taxi 輕鬆出行
為進一步提升展會體驗，藝術中環今年與 Uber Taxi 攜手合作，為訪客提供順暢而舒適的出行方式。無論是穿越維港，或在城市多個文化地帶之間往返，輕觸一下即可享受靈活便捷的點對點行程。訪客皆可輕鬆抵達展會，從容開展於藝術中環的當代藝術之旅。

藝術中環展會總監 Corey Andrew Barr 表示：「藝術中環一直是亞洲及全球畫廊與觀眾匯聚交流的場域，在此建立深厚連結，並進一步鞏固香港於全球當代藝術對話中的重要位置。今天，我們欣然宣布第十一屆藝術中環正式開幕，並衷心感謝首席合作伙伴大華銀行及香港特區政府『文化藝術盛事基金』的鼎力支持。我們今年將進一步強化展會作為思辨平台的角色，不僅擴大來自香港與亞洲的多元聲音，也聚焦呈現來自更廣地域、正共同塑造全球藝術版圖的資深藝術家與領先畫廊。」

大華銀行（香港）行政總裁鄭濬女士表示：「作為 Art Central 的長期首席合作伙伴，我們很榮幸與這個藝術博覽會攜手走過十年。Art Central 一直以來致力推動當代藝術的多元表達，並促進持續而深入的文化對話。這段長久的合作關係，充分體現了我們雙方在培育藝術人才，以及支持香港創意交流與藝術生態長遠發展方面的共同承諾。我們期待各界蒞臨，細賞今年精心策劃的節目內容，感受 Art Central 所呈現的當代藝術之多樣性、實驗精神與活力。」

藝術中環門票現已公開發售。詳情請瀏覽：artcentralhongkong.com/zh/tickets/。

展會日期及開放時間
3月24日（星期二）
貴賓預覽（僅供獲邀者參與）
3月25日（星期三）
公眾參觀                        中午12時 – 下午5時
中環之夜                        下午5時 – 晚上9時
3月26日（星期四）
公眾參觀                        中午12時 – 晚上7時
3月27日（星期五）
公眾參觀                        中午12時 – 晚上7時
3月28日（星期六）
公眾參觀                        上午11時 – 晚上7時
3月29日（星期日）
公眾參觀                        上午11時 – 晚上5時

地點
香港中環海濱，龍和道9號

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[Mandy Chan | mandy@chancecomm.com | 2509 3123]
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關於藝術中環展會
Art Central（藝術中環展會）是香港藝術周的重點盛事，展示亞洲最具生命力畫廊及新銳藝術家的前衛創作，以及全球藝壇巨匠的傑出作品。自2015年成立以來，展會已成為當代藝術創新的重要平台，助力藝術家與畫廊提升業界影響力，鞏固其在國際舞台上的地位。如今，展會以高水準的策展規劃備受認可，是全球私人、商業、機構藏家與策展人的重要匯聚地，為藝術探索與交流搭建至關重要的橋樑。

展會總監
Corey Andrew Barr 於2019年加入藝術中環展會 ，出任展會總監一職。Barr 擴展了展會平台，藉此大力支持香港本地藝術家，同時確保展會為全球最具革新精神的藝廊提供機會。在此之前，Barr 在位於香港及倫敦，主要經營亞洲當代藝術的著名藝廊擔任總監。他也曾擔任紐約富藝斯拍賣行的專家及銷售主管，為首屈一指的國際藝術家籌備當代藝術、攝影和設計展覽。

策展人
鄭得恩（Enoch Cheng）是一位藝術家及策展人，其創作涵蓋策展、影像、裝置、表演、舞蹈和時尚等多元領域。他的跨領域多媒體創作透過當代的視角重新詮釋規範、故事和神話，融合不同學科和文化傳統。鄭得恩曾獲亞洲文化協會獎學金（2020年），並曾擔任紐約藝術與設計博物館駐地藝術家（2022年）及紐約美國自然歷史博物館駐地藝術家（2020年）。他於2025年香港藝術發展獎中獲頒「藝術家年獎（視覺藝術）」殊榮，肯定其在藝術領域的卓越貢獻，包括自2024年起在藝術中環展會的參與和貢獻。

容穎怡（Zoie Yung）為香港展覽顧問及獨立策展人，曾任上海 chi K11 藝術館展覽經 理。她將自身對中國玄學和西洋占星的認識，以獨特角度應用到藝術策展的空間運用之 中，近期策展包括 Wonder-verse （chi K11 art space， 香港，2022）及《浮翠流丹》 （都爹利會館，2021）。她亦積極策劃公共教育活動，近期合作本地機構包括大館當代 美術館、Para Site 藝術空間、1a Space、香港視覺藝術中心。

關於大華銀行
大華銀行是亞洲主要銀行，業務網絡覆蓋東南亞、亞太地區、歐洲與北美。總部設於新加坡，並於中國、印尼、馬來西亞、泰國和越南開設子公司， 在全球19 個國家擁有約 430 間分行及辦事處。

自 1935 年成立以來，大華銀行透過自然增長和一系列的收購行動不斷壯大。時至今日，大華銀行獲評為世界頂尖銀行之一：獲穆迪投資者服務公司給予 Aa1 評級，標準普爾全球評級和惠譽均給予 AA- 評級。

九十多年來，大華銀行一直以客為先，以創造長遠價值為目標，積極創新求變，與時並進，同時對客戶誠摯如一，信守相伴。大華銀行一直致力為連繫東盟內外的個人和企業，建設東盟的美好未來。

大華銀行憑藉區內龐大的業務網絡優勢，協助企業開拓東盟新機遇；並透過數據和客戶洞察持續創新，為客戶提供專屬的服務體驗及度身定制的金融解決方案，滿足每位客戶的獨特需要。大華銀行致力與企業攜手實現可持續的未來，透過促進社會共融，為環境帶來正面的影響，推動經濟增長。作為一家負責任的金融服務機構，大華銀行堅守對社會和各持份者誠摯如一的承諾，透過持續支持教育、兒童和藝術發展推動社會進步。

關於文化藝術盛事（文藝盛事）基金
香港特別行政區政府文化體育及旅遊局設立「文藝盛事基金」，旨在吸引和支持為香港帶來重要文化、藝術或經濟價值，並可落戶及於香港恆常舉辦的國際或大型文化藝術盛事，或可為香港作為文化藝術樞紐帶來非常顯著的宣傳及形象塑造價值的活動，從而協助香港發展成為文化藝術之都和旅遊勝地，為文化藝術界及創意產業提供發展機遇，以及促進文化藝術交流。

金沙中國首登藝術中環 展現澳門當代藝術
MTN Seni Budaya 呈獻八間詮釋印尼當代藝術的畫廊

Black Sheep 為 Eat Central 飲食專區呈獻卓越款待體驗

香港2026年3月23日 /美通社/ -- Art Central（藝術中環）及其首席合作伙伴大華銀行今日公布，第十一屆展會將聯同多方合作伙伴，呈獻一系列精彩的創意項目及餐飲體驗。除了雲集117間畫廊及逾500位來自香港、亞洲與全球的藝術家外，藝術中環同時帶來目不暇給的藝術展示、文化活動和觀展互動項目觀眾體驗，為訪客全方位提升參觀體驗。作為香港藝術月的重點盛事，展會將於3月25日至29日回歸極具標誌性的中環海濱舉行，貴賓預覽日為3月24日。藝術中環展會2026為香港特別行政區政府文化體育及旅遊局轄下「文化藝術盛事基金」的資助項目。

最新公布

• 大華銀行呈獻由香港藝術家凌佩詩創作的全新委約大型水墨裝置《白鏡——內觀之境》（2026）。
• 金沙中國首度亮相藝術中環，聚焦展示澳門當代藝術家之作品，包括李英維、梁子毛及廖克敏。金沙中國首度呈現澳門當代藝術家專題展覽，聚焦展示李英維、梁子毛及廖克敏的創作實踐。
• MTN Seni Budaya 亮相「Rising Currents」，匯聚八間於印尼當代藝術論述中極具影響力的畫廊。
• 藝術中環與合作伙伴 Black Sheep、Soho House Hong Kong、Kronenbourg 1664 及 illy 攜手呈獻其標誌性的餐飲款待。

大華銀行呈獻當代水墨創作的跨界對話
藝術中環首席合作伙伴大華銀行，將展出由該行委約香港藝術家凌佩詩創作、全新的大型水墨藝術裝置《白鏡——內觀之境》（2026）。此裝置結合凌佩詩多年來對細胞圖像的視覺研究，以及近年於劍橋大學進行的相關科學研究成果，構築成一座沉浸式的雕塑花園。此作品為凌氏迄今規模最大的裝置創作，由多組手工製作的紙雕塑與流動影像組成，展現其對水墨、紙材及場域建構的成熟掌握。整體空間被構想為一處寧靜而具冥想氛圍的環境，既喚起宇宙景觀的想像，亦融入禪意庭園般的靜觀特質，於節奏明快的藝術博覽會現場中，提供一刻沉靜的停留。

空間中佈滿抽象且向外放射的雕塑形態，其造形靈感源自神經元——負責神經系統中資訊傳遞的細胞——並交織由細胞圖像拼貼而成的紋理，以及呈現細胞運動狀態的投影影像。《白鏡——內觀之境》透過將微觀的生物景觀放大並轉化為可供觀者行走與感知的裝置環境，引導觀者反思身體、心靈與外在現實之間的相互連結。作品在微觀世界與宇宙尺度之間建立一種共感與呼應，回應道家哲學中「萬物如一」的觀念，營造出一處兼具想像力與沉思性的內省場域，邀請訪客展開一段關於內在狀態與自我觀照的思考歷程。

參觀者亦可於「大華銀行藝術空間」的專屬展區，欣賞2025年「大華銀行年度水墨藝術大奬」得獎作品展及「大華銀行年度繪畫比賽」區域精選展。展覽匯聚來自香港、中國內地及東盟地區的得獎作品，體現大華銀行長期持續培育區域藝術人才的承諾，並透過當代水墨及混合媒介的藝術實踐，促進跨文化的藝術對話與交流。

延伸展覽體驗，大華銀行聯同香港註冊慈善機構大華銀行「藝 • 坊」，於展會期間舉辦一系列「大華銀行水墨藝術工作坊」。工作坊由多位香港藝術家帶領，包括何紀嵐、凌佩詩、吳觀麟、唐錦騰教授、邱榮豐教授及楊頌雅，透過結合傳統水墨技法與當代表現方式，引領參加者探索水墨藝術不斷演變的創作語言。工作坊需預先登記，詳情及登記請瀏覽：www.uobartacademy.com.hk/ws2026。

此外，大華銀行亦於展會內的 Central Theatre 舉辦《解讀不可讀之物：當文字化為圖像》研討會，深入探討文字如何於當代藝術語境中轉化為視覺、概念及跨媒介的藝術形式。

大華銀行（香港）行政總裁鄭濬女士表示：「今年標誌着大華銀行與 Art Central 的合作伙伴關係踏入十周年。我們呈獻的項目彰顯大華銀行長期致力推動藝術實踐、支持藝術教育、加強文化連繫，並為香港文化生態體系的社會可持續發展作出貢獻。透過與 Art Central 的合作，我們將持續構建一個與香港創意社群共同成長的平台，並把本地文化藝術連結至更廣闊的區域層面。作為香港藝術月的重點活動，Art Central 匯聚藝術、文化及來自世界各地的觀眾，構建一個充滿活力的國際平台。透過大華銀行藝術空間，我們很高興呈獻悉心策劃的藝術項目，頌揚藝術卓越成就、促進區域交流，並鼓勵具意義的公眾參與。我們期待各地觀眾蒞臨 Art Central，與我們一同展開這趟啟發人心的藝術之旅。」

金沙中國首登藝術中環 展現澳門當代藝術
金沙中國首度亮相香港藝術月，以「聯合合作夥伴」進駐藝術中環，成為首家參與此國際藝壇盛事的澳門綜合旅遊休閒企業。藉着金沙藝廊（Sands Gallery）向國際舞台推介三位澳門當代青年藝術家，展現澳門藝術新浪潮：

• 李英維的創作靈感源自於日常生活中的虛擬元素。他的作品表達了與當代社會背景下虛擬與現實的抽象繪畫。通過重覆的方式，塑造作品中看似單調的氛圍，揭示出城市變化以及都市人的生活。
• 梁子毛出生於廣東，後移居於澳門，其作品涵蓋平面繪畫與裝置藝術，靈感核心圍繞著「價值」與「文化駁口」二詞。憑藉自身的移居經歷，以及澳門在後殖民語境下的獨特位置，作品深入探討地域文化間的生存狀態，以及藝術本質與價值體系的複雜相生關係。
• 廖克敏熱愛漫畫與西洋繪畫，創作以日常為軸心，以輕鬆手法記錄所見所聞、自我感受和天馬行空的聯想。擅長透過細膩而富哲思的視覺語言，建構出一種既私密又開放的藝術對話。

金沙藝廊選址澳門四季名薈的常設藝術空間，自 2022 年成立至今，持續發揮澳門國際文化窗口之角色，匯聚中外藝壇菁英佳作，並為澳門藝術家構築面向國際的展示平台，迄今已策劃 12 場風格多元的展覽，屢獲國際及業界肯定；持續以藝術為紐帶，厚植城市多元發展，深拓澳門藝象的未來力量。

MTN SENI BUDAYA 展出策展項目「RISING CURRENTS」
印尼的當代藝術正以多元的形式持續發展：歷史反思與物質現象在藝術實踐中彼此交織，並共同回應都市生活所構成的多重現實。當地的批判論述與新興的創意感知亦持續互相啟發與重塑，推動其藝術生態的成長。基於此脈絡，藝術中環與印尼文化藝術國家人才管理計劃印尼文化藝術國家人才管理計劃（MTN Seni Budaya）合作呈獻「Rising Currents」策展項目，匯聚八間領先印尼畫廊，包括：EDSU house、Galeri Ruang Dini、ISA Art Gallery、Puri Art Gallery、RUCI Art Space、SAL PROJECT、SEWU SATU 及 V&V。

「Rising Currents」並非推進單一敘事，而是勾勒出定義當下印尼藝術的不同維度及其共通點：從以研究為基礎、具制度根基的實踐，至由年輕一代引領的新穎實驗與視覺語言。這些作品一同展現了印尼當代藝術的持續深化，亦在全球藝術對話中確立其地位。

MTN Seni Budaya 將於3月26日舉行講座 「Rising Currents：當代印尼藝術的演變」。講座將探討印尼當代藝術生態如何在多元的藝術實踐、畫廊基礎建設與社會參與視角中持續發展，反映出該地區的不同創意理念如何在全球藝術版圖中擴展其影響力和共鳴。

BLACK SHEEP 呈獻 EAT CENTRAL
Black Sheep 第三度回歸藝術中環，擔任展會餐飲合作伙伴，並帶來全新且更具規模的 Eat Central，讓訪客一次品味旗下五間最受歡迎的餐廳。陣容包括：口利福的粵式經典名菜、Artemis & Apollo 的溫馨希臘酒館料理、Jean-Pierre 的法式美饌、FALCONE 的新拿坡里佳餚與特色飲品，以及深受港人喜愛的意式雪糕 Messina。

藝術中環呈獻一系列精選佳釀
Soho House Hong Kong 再次進駐藝術中環，帶來期間限定酒吧，並以現居香港的法國藝術家 Faustine Badrichani 與 Elsa Jeannedieu 創作的壁畫作為空間焦點。

酒吧將推出精選雞尾酒單，包括經典的 Picante 及為慶祝 Soho House Tokyo 開幕而全新推出的 Highball Fifty，並提供多款 House 招牌特飲，適合午後與觀展後的悠閒時光。

Kronenbourg 1664 今年以 「藍色視角」 主題進駐藝術中環，打造沉浸式酒廊，將品味法國高級啤酒的瞬間轉化為精心策劃的感官體驗。空間概念源自 1664 Blanc 與日夜交界的 「藍色時刻」，邀請訪客放慢步調、自在交談，細細品嚐 1664 清爽、帶柑橘香氣的獨特風味。

國際咖啡品牌 illycaffè 第三度亮相藝術中環，並呈獻由 John Armleder 創作的 illy Art Collection 系列。以探索感知、接收及藝術與環境之間關係而聞名的 Armleder，將創作靈感延伸至杯碟系列「Tastes」，借鑒其著名的燈飾裝置，營造出波光粼粼的折射之美。屆時系列的視覺元素將點綴整個 illycaffè 空間，在藝術氛圍與咖啡香氣交織之間，為參觀者帶來一段靜謐而愉悅的悠閒時光。

以 Uber Taxi 輕鬆出行
為進一步提升展會體驗，藝術中環今年與 Uber Taxi 攜手合作，為訪客提供順暢而舒適的出行方式。無論是穿越維港，或在城市多個文化地帶之間往返，輕觸一下即可享受靈活便捷的點對點行程。訪客皆可輕鬆抵達展會，從容開展於藝術中環的當代藝術之旅。

藝術中環門票現已公開發售。詳情請瀏覽：artcentralhongkong.com/zh/tickets/。

展會日期及開放時間
3月24日（星期二）
貴賓預覽（僅供獲邀者參與）
3月25日（星期三）
公眾參觀                        中午12時 – 下午5時
中環之夜                        下午5時 – 晚上9時
3月26日（星期四）
公眾參觀                        中午12時 – 晚上7時
3月27日（星期五）
公眾參觀                        中午12時 – 晚上7時
3月28日（星期六）
公眾參觀                        上午11時 – 晚上7時
3月29日（星期日）
公眾參觀                        上午11時 – 晚上5時

地點
香港中環海濱，龍和道9號

– 完 –

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#ArtCentralHK #ArtCentralUOB #HongKongArtWeek

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[Tommy Yuen | tommy@chancecomm.com | 2509 3389]

關於藝術中環展會
Art Central（藝術中環）是香港藝術周的重點盛事，展示亞洲最具生命力畫廊及新銳藝術家的前衛創作，以及全球藝壇巨匠的傑出作品。自2015年成立以來，展會已成為當代藝術創新的重要平台，助力藝術家與畫廊提升業界影響力，鞏固其在國際舞台上的地位。如今，展會以高水準的策展規劃備受認可，是全球私人、商業、機構藏家與策展人的重要匯聚地，為藝術探索與交流搭建至關重要的橋樑。

展會總監
Corey Andrew Barr 於2019年加入藝術中環展會，在當代藝術領域擁有超過二十年的經驗。他曾在總部位於香港及倫敦，主要經營亞洲當代藝術的著名藝廊擔任總監，並在紐約富藝斯拍賣行擔任專家和銷售主管，為首屈一指的國際藝術家籌備展覽。Barr 於擴展藝術中環展會平台以及鞏固香港作為亞洲領先的當代藝術商業中心的地位發揮了關鍵作用。自2013年起常駐香港，Barr 因致力於促進區域性與全球藝術交流而備受認可。

關於大華銀行
大華銀行有限公司（大華銀行）是亞洲主要銀行，總部設於新加坡，並於中國、印尼、馬來西亞、泰國和越南開設子公司， 在全球擁有約 470 間分行及辦事處，分佈在亞太、歐洲與北美的 19 個國家。 自 1935 年成立以來，大華銀行透過自然增長和一系列的收購行動不斷壯大。時至今日，大華銀行獲評為世界頂尖銀行之一：獲穆迪投資者服務公司給予 Aa1 評級，標準普爾全球評級和惠譽均給予 AA- 評級。

九十年來，大華銀行一直以客為先，以創造長遠價值為目標，積極創新求變，與時並進，同時對客戶誠摯如一，信守相伴。大華銀行一直致力為連繫東盟內外的個人和企業，建設東盟的美好未來。

大華銀行憑藉區內龐大的業務網絡優勢，協助企業開拓東盟新機遇；並透過數據和客戶洞察持續創新，為客戶提供專屬的服務體驗及度身定制的金融解決方案，滿足每位客戶的獨特需要。大華銀行致力與企業攜手實現可持續的未來，透過促進社會共融，為環境帶來正面的影響，推動經濟增長。作為一家負責任的金融服務機構，大華銀行堅守對社會和各持份者誠摯如一的承諾，堅定不移地支持藝術發展，以及在兒童和教育的領域推動社會進步。

關於金沙中國有限公司
金沙中國有限公司（香港聯交所：1928，「金沙中國」或「公司」）是一所於開曼群島註冊成立的有限公司及在香港聯合交易所有限公司上市的公司。金沙中國是澳門最大的綜合度假村經營商，於路氹金光大道上設有澳門威尼斯人®、澳門百利宮、澳門巴黎人®，以及澳門倫敦人® 等物業項目，同時擁有及經營位於澳門半島的澳門金沙酒店。公司旗下的各綜合度假村集合多樣化的娛樂消閒、商務設施及客運業務，包括大型會議及展覽場地、各式餐廳食肆、購物中心、於威尼斯人綜藝館、倫敦人綜藝館、威尼斯人劇場、巴黎人劇場、倫敦人劇場及金沙劇場舉行的世界級娛樂表演，以及來往港澳的金光飛航高速渡輪服務。公司在路氹金光大道的各物業發展項目，堅定並持續地為建設澳門成為世界旅遊休閒中心貢獻力量。金沙中國是全球度假村發展商拉斯維加斯金沙集團股份有限公司（紐約證券交易所：LVS）的附屬公司。

關於印尼文化藝術國家人才管理計劃（National Talent Management for Arts and Culture）
印尼文化藝術國家人才管理計劃（MTN Seni Budaya）由印尼共和國文化部管理，致力於發掘、培育及推廣印尼的創意人才。透過推動可持續的人才發展及拓展國際曝光機會，該計劃旨在提升印尼創意從業者的專業水平，並協助他們與全球舞台建立連結。

關於文化藝術盛事（文藝盛事）基金
香港特別行政區政府文化體育及旅遊局設立「文藝盛事基金」，旨在吸引和支持為香港帶來重要文化、藝術或經濟價值，並可落戶及於香港恆常舉辦的國際或大型文化藝術盛事，或可為香港作為文化藝術樞紐帶來非常顯著的宣傳及形象塑造價值的活動，從而協助香港發展成為文化藝術之都和旅遊勝地，為文化藝術界及創意產業提供發展機遇，以及促進文化藝術交流。